赵蕴玉（1916.2.1～2003.1.12）原名文蔚，后改名赵石，字蕴玉，四川省阆中市人。幼年读过私塾，在县中读书时，因酷爱绘画而辍学，专修绘画，先后曾在阆中市几所学校任教。1945年到成都，入大风堂，师从张大千，艺事得以大进，并在成都的岷云艺专任教，由于喜爱戏剧，故曾从事过一段时期的戏剧工作，并在博物馆研究古代字画，参加了复制的工作，由于他临摹的技法高，工作又认真，不但大大地扩大了自我的学养，摹写的作品，几可乱真。他的书法也沉稳雅秀，隶书的造诣更高，1975在日本曾举行书法个展，而博物馆藏品中有八扇邓石如隶书屏，不慎散失一屏，为之补写而作旧，放在原作中居然不易识别，连知名艺文界人士前往观赏，无法相信是补书，直待徐邦达先生反复审定，方识别了出来。徐先生欣慰之余，赠诗一首，以文征明为苏东坡补赤壁赋缺三十六字典故，书为“欣看补白比文郎”。这一段艺苑雅事，也正说明赵氏书法的造诣。他兼长各家，五礼具备，尤擅行草，重要风景名胜区都留有他撰的楹联和匾额，只是一般画幅上所见书体以婉约胜，是为了较适合他工细笔法而书写的。

　　赵先生的绘画，继承了我国优秀的传统，大千先生在传统中汲取石涛之新的意念，随时求取突破与变化,也深植蕴玉先生的观念与技法中。他功力深厚，造诣精湛，举凡人物、花鸟、山水的均为所长，工笔重彩、写意、白描各类的表达技法，均随手拈来，无不自然成章，可见他卓越成就的一斑。

　　先介绍赵先生的人物绘画。他的人物绘画的路子很广，大千先生早年精写高士，尤其得孙位的高逸图以后，心随手运，颇得唐代神韵，高古游丝，渊穆厚重，有笔力千钧之感。人物开相尤佳，远在明代和清代之上。蕴玉先生无大千先生高士开相模式的缺点，笔力也许稍有不逮，却颇有稳重雅逸之气。大千先生精佛像，但晚年病目，巧瞻精丽的作品已不可多见，蕴玉先生由于精双钩花卉和金碧山水，佛像除仿敦煌单尊的佛像外，像观音渡海图。和一般设色精工的人物，其配景技巧之高妙，真可与仇十洲相媲美。大千先生绘画中，仕女画为数亦复不少，时妆仕女外，得唐代意趣者颇多。蕴玉先生以仕女享名，“蜀中乐使”、“图中赏心十二事”、“薛涛制签”、“簪花图”、“手倦抛书”等，无不称得上精心杰作。他的仕女，既具现代人物的亲和感，着色的雅逸，造型的婉约，又颇得古朴欢约的情趣，的确做到了艳而不俗，浓丽超逸兼得之妙。所以如果说他承受了大千先生的衣钵，更不如说他由大千先生入手，渗和了明代和清代仕女画如仇英的宛丽，余集的秀倩、改琦的脱俗、费丹旭的美艳而形成了自我的风格，使他的作品与欣赏者更为接近，更易于领略和欣赏。

　　大千先生的山水表达技法，最重要的有三类，第一类为抚石涛的水墨写意，兼有米芾、高克恭、吴镇等的意趣。第二类为青绿兼金碧，力追唐代。第三类为由王蒙而董源，以披麻为主，得苍润绵密的意趣。三种画法，固然悉见于赵先生作品中，由于赵先生勤于作画，潜心创作，反以没骨金碧或青绿为多。师王蒙意趣的也颇不少，他的努力，对古法的探讨，尤多积极的意义，对古法中的可贵处，作了新的诠释。

　　花鸟画内容极杂，工其中数项者即可享大名。赵先生却渊博如浩翰大海，禽鸟走兽，百花争艳，间以蜂蝶，无不静观精绘，形神兼备。禽鸟中燕鹤、鸳鸯，兽类中猿、猫、免、松鼠、大熊猫、乌骓，佐以四时花卉，真是洋洋大观。工笔花鸟，除勾勒边正确实外，贵在设色，有清一代花卉宗师恽寿平、创设骨画法、其作牡丹，艳而不俗，为后人师葆。蕴玉先生勾勒成形后先施正染，层层着色，不求浓艳而务为厚实，正染不足，佐以背染，色调明快中自有一种超逸的书卷气，直透而出，令人观后实有回味无穷之感。

　　从三年前开始，友人嘉乐公司耀兴兄将蕴玉先生作品亲携来台，一观之下，深为感动，论其作品中布置的妥贴，用色的精勤，骨法的渊穆凝练，虽与大千先生的奇肆奔放与笔力千钧或尚有未逮，确是工力深厚的荦荦大作。尤其看到他无所不能的广涉各门多类的表达技法，真与为传统国画的承传，作了最好整理。工笔重彩，易学而难成，不经过创作实验，是无法体会个中艰辛的。记述中言仇英作画所谓“粉图黄纸，落笔乱真，至于发翠豪金，丝丹缕素，精丽艳逸，无惭古人”。而当他作画时，耳不闻丝乐，目不瞧良景，可见用功之苦。但后人以赵伯驹身后一人誉之。今日拜读蕴玉先生大作，不禁有相同的感受。我对大千先生人物画，虽未能作极为深入的研究，但每在讲授中提起，深以孙家勤先生既尽得大千先生衣钵，未能返台任教以育作英才为憾事，得使后学能因其启迪，维系传统命脉而不坠。既得见蕴玉先生作品，深庆国内尚有先生能继大千先生遗绪者。欣闻扇面百帧愿在台出版，自当尽力促成，并为之序。

　　一九九零年六月写于台北南耕堂

　　（本文摘自《赵蕴玉书画百扇集》序 沈以正/文）

　　2003年1月12日晚11时20分许，四川省著名书画家赵蕴玉突然去世，享年87岁。赵老的死讯震惊了四川文化界、省市有关领导、省文化厅、市文化局，省市文联、省市美协以及赵老的故乡阆中市委、市政府等都派代表前去慰问，表示了沉痛哀悼。

　　擅人物、花鸟、山水，尤仕女，技法全面，工笔、写意、重彩、白描皆善，章法严谨，笔墨挺秀洒脱，开拓了四川国画的新局面，代表了四川国画界的最高水平，作品曾多次在国外展出和发表，受到广泛的欢迎。赵老的一生，对于艺术的追求十分执着，一幅《蜀宫乐伎图》就花去了10年的心血，上世纪80年代，该画被带到日本参展，在日本引起轰动。一名日本商人出价18万美金意图收购，赵老不为所动。后来，大英博物馆也想要收藏这幅画，但赵老也没有同意。赵老希望他的画可以留在内地，让后人观赏，所以多次拒绝了金钱的诱惑。他长期在成都画院工作，院长田旭中的挽联高度概括了赵蕴玉的一生：“淡泊名誉，德启后人；精研书画，艺重当代”，横批：“高风永存”。

　　赵老的去世还引起世人的忧虑，因为与他并称蜀中四老，代表四川国画界最高水平的吴一峰已去世多年，周北溪也已有90岁高龄，老前辈的绝技能否传承，成为人们心中的疑问。值得欣慰的是，赵蕴玉的儿孙都继承了他的画风，并且都已在画界有了很高的知名度。前不久，赵蕴玉和他的孙子赵弥还举办了画展并出了一个作品集，在美术界传为佳话。据悉，赵老的遗体将在本月17日火化。其家人随后将筹建赵蕴玉艺术馆，用来收藏赵老传世的几千幅字画以及他所收藏的恩师张大千的书画。在近期内，他的家人还将举办赵蕴玉遗作展。